Руско авангардно изкуство в световноизвестни дизайнерски дрехи

Изложбата представя историята на изкуството през творбите на водещи модни къщи, които използват цветовете и десените на руски авангардни художници и често заемат разпознаваеми форми, декорации и орнаменти. / Chloe, колекция „Есен-зима“ 2015-2016; Аристарх Лентулов, „Портрет на М.П. Лентулова с рози“, 1913.

Шедьоврите на руските авангардни художници много приличат на някои дрехи, създадени от водещите моди къщи в света като Prada, Valentino, Loewe, Marni, Celine Diana von Furstenberg и руската марка Walk of Shame. / Дж. У. Андерсон, Круиз колекция 2016; Олга Розанова, „Абстрактна композиция“, 1916.

Един век дели изкуството от дрехите, но авангардните мотиви, използвани в модата, изглеждат величествени и съвременни. / Tata Naka, колекция „Пролет-лято“, 2016; Ксения Ендер, „Динамика на геометрични сфери“, 1918.

Изложбата обединява над 100 експоната – конфекция от известни дизайнери наред с картини, графични творби, порцелан и други произведения на водещите художници на руския авангард от музея и от частни колекции. / Колекция Prada, „Пролет-лято“ 2014; Аристарх Лентулов, „Портрет на две момичета“, 1911.

През 1960-те дизайнерите приковават поглед към графичната простота на авангардното изкуство. Те възприемат емблематичните геометрични и абстрактни форми, двуизмерни конструкции и многобройни перспективи, които са така характерни за това движение.

През историята фигуративното изкуство служи като инструмент за изучаване на историята на роклята. Наследството на живописта, графиката и фотографията хвърля светлина върху еволюцията на церемониалните, военните, работните и други дрехи от различни епохи. / Loewe, колекция „Пролет-лято“ 2016; Любов Попова, „Живописна архитектоника“, 1916-1917.

Изложбата продължава до 4 септември 2016 г. в Еврейския музей и център за толерантност (ул. „Образцова“ 11/1А, Москва). / Джуня Уатанабе, колекция „Пролет-лято“, 2015; Любов Попова, „Живописна архитектоника“, 1916-1917.