Бъдете в час!
Последвайте канала на Russia Beyond в Telegram за още ексклузивно съдържание
За първи път Дмитрий Ламонов се очарова от руските народни занаяти още като дете, когато гледа как баща му рисува растителни орнаменти, пейзажи и исторически сюжети върху малки черни кутийки. В страната има общо три училища за лакова миниатюрна живопис и баща му е възпитаник на тази в село Холуй, Ивановска област.
От онзи момент Дмитрий е изминал дълъг път и сам рисува ту руски народни орнаменти, ту калиграфия. Само че неговите гжел, хохлома и руски плетки са направени от… пиксели.
Това се нарича пиксел арт – форма на цифрово изкуство, където отделните пиксели се виждат ясно. Нещо като Minecraft в света на изобразителното изкуство. А визуалният стил на Ламонов е съчетание от пиксел арт и народни занаяти. Той нарича това преосмислена традиция.
"Всеки майстор, когато види моите работи, ще каже, че те нямат никакво отношение към истинските народни занаяти, – и ще бъде прав", констатира Ламонов. "Целта ми не е да ги вземам в оригинален вид, а само да създавам визуално усещане за народната живопис. В моя стил живописта е преосмислена чрез дигитализация".
Първите си експерименти с цифрово изкуство той започва през 2008 г., когато учи за географ в университета. Негов приятел му дава пиратски диск с програмата Photoshop. "Вкъщи я качих на компютъра, започнах да я разучавам. Снимах се на различни места в стаята, а след това комбинирах кадрите така, че на едно изображение се получиха пет мои образа. В крайна сметка много се запалих и реших, че трябва да продължа да се занимавам с това", разказва той.
Само пет години по-късно той се мести от родния Санкт Петербург в Москва и се записва да учи графичен дизайн, след което работи по специалността в московско студио.
Дълго време се увлича по логотипите. Но да използва готови шрифтове му се струва скучно. Много по-интересно му е да прави буквите от нулата. Така се насочва към калиграфията и се записва в калиграфска школа.
"Тогава много ми хареса руската лигатура – тя е много декоративна и стройна", казва той.
Благодарение на калиграфията той излиза от пределите на цифровото изкуство и започва да твори на физически носители – платна, стени, захвърлени цистерни, кирпичени огради и т.н.
Според Ламонов за кратко той се занимава и с "партизански" стрийт арт. Несъгласуваните работи не могат да бъдат мащабни, смята той, защото за тях е нужно много време. "Само при създаването на съгласувани работи може да се правят големи обекти. Затова ми е по-близък не стрийт-артът, а т.нар. пъблик-арт, когато всичко се прави легално и за зрителя", казва Ламонов.
Например, с разрешението на властите в гр. Иркутск той изрисува жилищен блок с височина 15 метра.
А в Екатеринбург превръща в арт обект захвърлена седемметрова цистерна. "Работих 13 дни и беше един от най-сложните обекти в творческата ми практика", спомня си той.
За да "имитира" народните орнаменти, Ламонов усвоява техниката на двойната мака и посещава знаменитата Жостовска фабрика за декоративна живопис. След това рисува за тях поднос в своята характерна техника, който в момента е изложен в музея на завода.
Стилът му привлича и комерсиални проекти. С него вече са се свързали производители на луксозни тапети и дрехи.
"За мен е важно зрителят да вижда това, която правя, затова се старая да обхвана максимум носители", казва той. Пределът на мечтите му е да изрисува космически кораб. Но е готов да потренира и на самолет.
Внимание! Всяко пълно или частично копиране на материали на Russia Beyond без писмено разрешение и директен линк към оригиналната публикация на Russia Beyond, включително от други електронни ресурси, ще се смята за грубо нарушение на Закона за защита на интелектуалната собственост на Руската федерация. Russia Beyond и медийният холдинг RT си запазват правото да реагират на подобни нарушения в различни държави, включително по съдебен ред.
Абонирайте се
за нашия електронен бюлетин!
Получавайте най-добрите статии от седмицата направо в пощата си
