Руски художници превръщат цветя, шипове и пипала в маски (СНИМКИ)

@nastia_pilepchuk; Дмитрий Шабалин/PA Gallery
Wearable art в епохата на пандемията. Вижте как художници създават най-необичайните маски на Земята!

Маските се превърнаха в главния "аксесоар" на тази пролет, но за руските художници те отдавна са обект за творчество и бурни фантазии. Показваме ви най-впечатляващите примери за маски, превърнати в изкуство за лице.

Маски-настроение - Анастасия Пилепчук

Художничка, моден дизайнер, редактор на списания и DJ Анастасия Пилепчук първоначално прави маски само за своите изпълнения. Шокиращите изделия от мъниста, метал, компактдискове и конци скоро се превръщат в пълноправен арт проект.

"Черпя много вдъхновение от Фрида Кало и Бьорк - те са толкова уникални и специални, - разказва тя. - Бьорк определено е един от любимите ми творци и мисля, че тя повлия някак на моята визия. При изработката на маски обаче получавам вдъхновение и от много други неща: хора, природа, култури, настроения."

Пилепчук е родом от Якутия. Тя прекарва цялото си детство в Бурятия, където е развит култа към шаманизма и маските играят огромна роля.

Тя споделя, че никога не знае как ще изглежда маската ѝ, когато сяда да работи. Много от тях са "макети" на настроението, в което се намира по това време. "Просто взимам материала, отдавам се на определена емоция или спомен и работя, докато не разбера, че съм готова", казва тя.

Хартия и сурова риба - Венера Казарова 

Венера Казарова създава костюми за театрални постановки и модерни танци, както и причудливи маски от различни текстури. Любимият ѝ трик е да комбинира несъвместимото, като например хартия и риба (да, истински). 

Тя има много вариации на маски с храна, особено с риба. "Това вероятно е някакъв символ за мен и един ден ще разбера значението му", обяснява тя. "Знам всички приказки и митове за риби. Те просто ме очароват."

Арт-маските ѝ са абсолютно не функционални, признава тя, това е предмет на изкуството и нещо като "визуален дневник". "Мога да направя маска от всичко, точно както мога да видя маска във всичко", смята художничката.

Наблюдателите обаче могат да видят в това нещо друго - чиста фантасмагория или кошмари през нощта.

Уралска митология - Алиса Горшенина

Художничката от Нижни Тагил (Урал) Алиса Горшенина експериментира с различни материали: прави обувки от синтетични влакна, създава меки скулптури и отлива бебета от гипс. Част от работата ѝ са фантастични маски от текстил. 

Уралските легенди и митове, особено "уралската енергия" – това е нещото, с което са пропити нейните образи.

Според самата Алиса тя чувства "Уралския мироглед" особено силно: "Хората тук сякаш седят в желязна кутия, те са смазани от града, но в тях все още съществува животинското, което иска да се съедини отново с природата. Това може да се приеме като измислица, но понякога мисля, че уралският мироглед е по-истински от самата мен.

"Рециклирани" маски - Дмитрий Шабалин

Шабалин влиза в света на изкуството чрез света на модата - преди това той работи в модни списания, където е моден редактор.

Първите експерименти с маски започват през 2012 г., когато той и негов приятел решават да си направят маски, за да отидат на парти. Експериментът му харесва.

Сега Шаблин е известен главно със своите "рециклирани маски". Негови творби са посетили най-големите московски музеи и Парижския Гранд Палас.

Направени от голямо разнообразие от предмети - от коледни украси, часовници и значки до форми за печене - повечето от маските на Шаблин са "родом" от популярната култура. Както той сам казва, това са "маскирани" икони на съвременната медийна реалност: герои от видео игри, комикси и блокбъстери. Например, една серия от произведения се основава на маски на трансформери.

Руски киберпънк - Никита Реплянски

Реплянски се занимава с кибердизайн. Нещо повече, той започва своя път с произвеждането на протези и невроинтерфейси, като е убеден, че протезата не трябва да прилича на изгубена част от тялото.

Скоро вниманието му се насочва към маски. Различни са от много други с това, че те са абсолютно функционални, тоест могат да се носят в ежедневието (ако сте почитател на кибер културата).

"Чрез създаването на маски разбрах, че създавам артефакти, които влияят върху личността. Чувстваме се различно в различни маски. Като че ли се опитваме да дадем на себе си различен вид енергия", убеден е той.

Реплянски работи върху откриването на собствена марка маски, а на този етап вече всеки може да "изпробва" работата му в разширена реалност в Instagram. Само маската "Кобра" събира повече от 130 млн. гледания.

Вижте още едно необичайно изкуство с петрол върху платно: как "черното злато" вдъхновява руските художници!

Внимание! Всяко пълно или частично копиране на материали на Russia Beyond без писмено разрешение и директен линк към оригиналната публикация на Russia Beyond, включително от други електронни ресурси, ще се смята за грубо нарушение на Закона за защита на интелектуалната собственост на Руската федерация. Russia Beyond и медийният холдинг RT си запазват правото да реагират на подобни нарушения в различни държави, включително по съдебен ред.

Вижте още:

Този уебсайт използва "бисквитки". Кликнете тук , за да разберете повече.

Приемам "бисквитките"