Бъдете в час!
Последвайте канала на Russia Beyond в Telegram за още ексклузивно съдържание
15 минути преди началото на спектакъл на историческата сцена на Мариинския театър в тесен коридор пред гримьорните се обявява готовност за представление. Художниците по грима с бързи и уверени движения нанасят макиажа. Техните колеги, които отговарят за смяната на костюмите, сверяват по тетрадка готовността на всяка дреха за следващата сцена.
Когато се чуе третия звънец действащите лица излизат на сцената. Докато оркестърът изпълнява увертюрата, завесата се спуска: танцуващите артисти загряват, солистите заемат местата си. Димът от машините обгръща актьорите.
Юбилейният 240-и сезон се открива с операта на Джакомо Пучини "Италианка в Алжир". Залата се пръска по шевовете, диригент е маестро Валерий Гергиев, художествен ръководител на Мариинския театър. Под аплодисментите на пълната зала завесата се вдига и представлението започва.
Историческата сцена на Мариинския театър винаги е била и си остава култово място за жителите и гостите на Санкт Петербург. Тя е ценена заради възможността да се потопите в разкошната атмосфера на бившия императорски театър, блестящите постановки, които позволяват на посетителите да се пренесат за няколко часа в пространството на художественото произведение.
За този вълшебен ефект не отговаря само оркестърът, оперната и балетната трупи, но и многочислените майстори, на базата на които през 1998 г. е създаден художествено-производствен комбинат на Мариинския театър. Това е най-голямото предприятие в Русия и Европа за изготвянето на материали за оформянето на театрални постановки – костюми, реквизити, декорации и други. А иначе художествените работилници при дирекцията на Императорските театри са основани още през 1874 г. по указ на император Александър II.
Мариинският комбинат обслужва пет сцени в три града: три в Санкт Петербург (историческата и новата, а също така и концертната зала) и по една във филиалите във Владивосток и Владикавказ (република Северна Осетия).
Костюмарското производство в един пълен цикъл ежемесечно пуска до 400 костюма с различна сложност – от балетни рокли до ултрамодерни кожени якета, използвани в съвременните постановки.
Процесът започва с подготовката на тъканите.
В съответствие с вижданията на художника по костюмите, платовете се боядисват и ръчно изрисуват с помощта на шаблони.
След това материалът се предава в цех за ушиване (има отделен за мъже или жени).
Тук се шие костюм индивидуално за всеки артист, отчитайки се най-различните нюанси.
Например, при ушиването на балетни рокли се използва тюл с различно качество: отвътре по-мек, за да не увреди бедрата на балерината, а отвън по-твърд.
Във всяка рокля се слага тел – метален обръч, който да предава специфичната форма на полата, той се произвежда във фабрика за часовници.
"С времето балетните рокли се износват и започват да приличат на повехнали гъби, затова сменяме слоевете, които се деформират в резултат от прането и топлинната обработка. Това е доста икономично, а балетната рокля в този случай може да се използва през целия сезон", разказва технологът Мария. В края на сезона някои костюми се изпращат в цех за освежаване на цветовете.
Въпреки наличието на съвременно оборудване, някои майсторски изработки все още се правят на старинни машини от XIX век, които са работили и в царско време.
Освен костюми, в работилниците се създават и обувки, украшения за глава, перуки, фалшиви мустаци и бради.
Прането на дрехите и реквизитът става в собственото химическо чистене на театъра.
В театралния комбинат работи още едно мащабно производство – декорационното. То разполага с работилници за изработка на декори, реквизит, сценично обзавеждане, както и четири живописни зали: само в тях работят над 30 души. Най-зрелищната е кръглата зала Головински с площ от 600 кв.м, разположенa директно под купола на историческата сцена (приблизително на нивото на 7-ия етаж). За да стигнете дотук трябва да преодолеете стръмна вита стълба.
От 1864 г. тук художниците създават меки декори - за кулисите, завесите и други елементи на сценичния дизайн.
"Пространството на залата позволява да се рисуват едновременно две платна с размери 12 на 20 метра. Под тавана има наблюдателни мостове, които позволяват на художниците да оценят мащаба на рисунката отвисоко", казва Людмила Мехоношина, художник-технолог на работилницата за апликации и рисуване.
Полукръглите прозорци в помещението са затъмнени, така че слънчевите лъчи да не пречат на работния процес и да не нарушават възпроизвеждането на цветовете по време на рисуването: изкуствената светлина в залата е възможно най-близка до сценичното осветление.
Създаването на една сцена отнема около месец. За да се окачи платът на сцената се навива на руло и се спуска пред завесите директно от купола.
Останалата част от декорите, подготвени за репертоарни представления, се съхраняват в реквизитни цехове, разположени зад сцената. Поради големия брой оръжия от различни епохи се усеща все едно сте попаднали в арсенал. Ками, копия, брадви, мечове, знамена - всички те изглеждат много реалистични. Оръжията тежат и звънят по реалистичен начин.
"Когато артистите се бият, под мечовете хвърчат искри; в битка оръжията понякога се чупят, така че са направени от доста издръжлив материал. Понякога мечове или рапири за исторически представления се правят по поръчка в специални работилници в Санкт Петербург, но основно правим всичко сами", казва пазачът на "арсенала", реквизиторът Игор Радаев.
Опасният реквизит се съхранява в специални шкафове с мрежести врати. Особено ценните и скъпи бойни мечове са в сейфове. Зад завесите са скрити различни реквизити - кукли, мебели и предмети от интериора.
Пространството зад историческата сцена е отделен свят.
Реквизитите се съхраняват под старите тухлени полукръгли сводове.
Има контролен панел с ретро монитори и бутони като от стари филми за космически кораби; по релси се докарват количките с тежките декорации. Тук е прохладно, но въздухът бързо се затопля от светлинните рампи и прожекторите, които се включват по време на репетиции и представления.
В Мариински-2 има много повече места.
Пространството зад сцената по своите мащаби наподобява самолетен хангар.
Светая светих зад кулисите - мъжки гримьорни за оперни солисти, изпълнители на главните партии. Атмосферата тук е спокойна и приятелска (в женската част на съблекалните цари суматоха).
Междувременно реквизиторите също завършват последни приготовления. Големи сребърни съдове с ориенталски сладкиши и медни гарафи, сякаш от приказка за Аладин, очакват появата си на сцената. Баклавата изглежда много апетитна и сякаш излъчва меден аромат. Но не: тези ястия, "изпечени" в магазина за реквизит, ще трябва да служат на сцената поне един сезон.
Внимание! Всяко пълно или частично копиране на материали на Russia Beyond без писмено разрешение и директен линк към оригиналната публикация на Russia Beyond, включително от други електронни ресурси, ще се смята за грубо нарушение на Закона за защита на интелектуалната собственост на Руската федерация. Russia Beyond и медийният холдинг RT си запазват правото да реагират на подобни нарушения в различни държави, включително по съдебен ред.
Абонирайте се
за нашия електронен бюлетин!
Получавайте най-добрите статии от седмицата направо в пощата си
