За първи път Дмитрий Ламонов се очарова от руските народни занаяти още като дете, когато гледа как баща му рисува растителни орнаменти, пейзажи и исторически сюжети върху малки черни кутийки. В страната има общо три училища за лакова миниатюрна живопис и баща му е възпитаник на тази в село Холуй, Ивановска област.
От онзи момент Дмитрий е изминал дълъг път и сам рисува ту руски народни орнаменти, ту калиграфия. Само че неговите гжел, хохлома и руски плетки са направени от… пиксели.
Това се нарича пиксел арт – форма на цифрово изкуство, където отделните пиксели се виждат ясно. Нещо като Minecraft в света на изобразителното изкуство. А визуалният стил на Ламонов е съчетание от пиксел арт и народни занаяти. Той нарича това преосмислена традиция.
"Всеки майстор, когато види моите работи, ще каже, че те нямат никакво отношение към истинските народни занаяти, – и ще бъде прав", констатира Ламонов. "Целта ми не е да ги вземам в оригинален вид, а само да създавам визуално усещане за народната живопис. В моя стил живописта е преосмислена чрез дигитализация".
Първите си експерименти с цифрово изкуство той започва през 2008 г., когато учи за географ в университета. Негов приятел му дава пиратски диск с програмата Photoshop. "Вкъщи я качих на компютъра, започнах да я разучавам. Снимах се на различни места в стаята, а след това комбинирах кадрите така, че на едно изображение се получиха пет мои образа. В крайна сметка много се запалих и реших, че трябва да продължа да се занимавам с това", разказва той.
Само пет години по-късно той се мести от родния Санкт Петербург в Москва и се записва да учи графичен дизайн, след което работи по специалността в московско студио.
Дълго време се увлича по логотипите. Но да използва готови шрифтове му се струва скучно. Много по-интересно му е да прави буквите от нулата. Така се насочва към калиграфията и се записва в калиграфска школа.
"Тогава много ми хареса руската лигатура – тя е много декоративна и стройна", казва той.
Благодарение на калиграфията той излиза от пределите на цифровото изкуство и започва да твори на физически носители – платна, стени, захвърлени цистерни, кирпичени огради и т.н.
Според Ламонов за кратко той се занимава и с "партизански" стрийт арт. Несъгласуваните работи не могат да бъдат мащабни, смята той, защото за тях е нужно много време. "Само при създаването на съгласувани работи може да се правят големи обекти. Затова ми е по-близък не стрийт-артът, а т.нар. пъблик-арт, когато всичко се прави легално и за зрителя", казва Ламонов.
Например, с разрешението на властите в гр. Иркутск той изрисува жилищен блок с височина 15 метра.
А в Екатеринбург превръща в арт обект захвърлена седемметрова цистерна. "Работих 13 дни и беше един от най-сложните обекти в творческата ми практика", спомня си той.
За да "имитира" народните орнаменти, Ламонов усвоява техниката на двойната мака и посещава знаменитата Жостовска фабрика за декоративна живопис. След това рисува за тях поднос в своята характерна техника, който в момента е изложен в музея на завода.
Стилът му привлича и комерсиални проекти. С него вече са се свързали производители на луксозни тапети и дрехи.
"За мен е важно зрителят да вижда това, която правя, затова се старая да обхвана максимум носители", казва той. Пределът на мечтите му е да изрисува космически кораб. Но е готов да потренира и на самолет.
Уважаеми читатели,
Нашият сайт и страниците ни в социалните медии могат да бъдат ограничени или забранени поради обстановката в момента. За да продължавате да четете актуалното ни съдържание, просто направете следното:
- Абонирайте се за канала ни в Telegram
- Абонирайте се за седмичния ни бюлетин
- Активирайте пуш-уведомленията на сайта ни
- Инсталирайте VPN услуга на компютъра и/или на телефона си, за да получите достъп до нашия сайт, дори и той да е блокиран в страната ви