Бъдете в час!
Последвайте канала на Russia Beyond в Telegram за още ексклузивно съдържание
Съветската кралица на киното Любов Орлова е призната за една от най-красивите жени във филмовата индустрия. Русата секс бомба произхожда от аристократично руско семейство по майчина линия.
Любов е добро момиче. Учи музика в Московската консерватория, показва завиден талант и скоро става член на Музикалния театър, ръководен от не кой да е, а от самия Владимир Немирович-Данченко. Междувременно родителите ѝ искат дъщеря им да стане професионална пианистка. Но е само въпрос на време Орлова да се отдаде на най-голямата си страст - киното.
Тя става известна през 1936 г. като Марион Диксън, американска циркова артистка, която ражда бебе от смесена раса в "Цирк", режисиран от най-добрия ученик на Сергей Айзенщайн и втори съпруг на Орлова, Григорий Александров.
Орлова инвестира таланта си в блестящи роли в класиката на съветските филми, като "Веселите момчета", "Волга-Волга", "Блестящ път", "Пролет" и "Среща на Елба", всички режисирани от Александров.
За добро или лошо, Йосиф Сталин много харесва актрисата и особено обича ролята на Орлова на Дуня Петрова в една от първите съветски музикални комедии "Волга-Волга". След смъртта ѝ кинематографичното наследство на Орлова не изчезва. Напротив - през 1976 г. съветски астроном откри нова планета, която кръщава "3108 Любов", в знак на почит към актрисата.
Фаина никога не се приема твърде сериозно, въпреки че играе в пиеси на Чехов и Толстой. Тя е родена като Фани Фелдман в проспериращо еврейско семейство в град Таганрог. Запомнящото се сценично име на Фаина - Раневская, е вдъхновено от любовта ѝ към пиесата на Чехов "Вишнева градина".
Името ѝ става нарицателно за остроумие и мъдрост. Крилатата фраза на Раневская от комедията от 1939 г. "Подхвърлено дете" - "Мило, не ме нервирай!" – се превръща в често срещана битова фраза в СССР. Раневская е много забавна, а цитатите от нея са легендарни.
"Оптимизмът е липса на информация."
"Лесбийството, хомосексуализмът, мазохизмът и садизмът не са извращения. Извращенията всъщност са само две: хокеят на трева и балетът на лед."
Фаина Раневская във филма "Подхвърлено дете"
SputnikАктрисата обожава театъра и поезията и е приятелка с Марина Цветаева, Осип Манделщам и Владимир Маяковски. Според Анна Ахматова Раневская е дете, което "сега е на 11 и никога няма да навърши 12".
Разнообразните роли допринасят за репутацията ѝ на велика актриса. Феновете на комедийните филми я помнят като мадам Лоазо в "Лоената топка", "Сватбата", "Човекът в калъф", "Пролет" и "Пепеляшка". Нейният образ на Роза Скороход в драмата на Михаил Ром "Мечта" (1943) "катапултира" Раневская към върховете. Филмът има международен успех, достигайки аудитория от другата страна на Атлантическия океан.
Драмата с Раневская в светлината на прожекторите буквално съживява човека зад "Американска трагедия", Теодор Драйзер. Според съпругата му романистът преживява тежък творчески блокаж, но успява да го преодолее, след като гледа "Мечтата". Друг фен на Раневская е 32-ият президент на САЩ Франклин Д. Рузвелт, който описва съветската звезда като изключително надарена драматична актриса.
Името на Татяна е синоним на талант, красота и динамика. Самойлова участва в единствения съветски филм, спечелил Златната палма на Международния филмов фестивал в Кан "Летят жерави". Неустоимо романтична и красива, Самойлова често е наричана "руската Одри Хепбърн".
През 1958 г. 23-годишната звезда печели отличия на най-престижния филмов панаир в света, Международния филмов фестивал в Кан, за това, че е "най-скромната и очарователна актриса". Образът на Вероника, млада жена, чийто живот излиза извън релси, след като годеникът ѝ тръгва на война, се превръща в най-разпознаваемата ѝ роля. "Летят жерави" се нарежда сред най-добрите военни филми в света.
След огромния международен успех на филма, Самойлова получава редица предложения за работа в Европа. Съветските власти обаче не ѝ позволяват да приеме работа в чужбина. Следващата ѝ хитова роля е в "Анна Каренина" (1967), екранизация по едноименния роман на Лев Толстой.
Докато предишните екранни версии включват филмови богини като Грета Гарбо и Вивиан Лий, "Каренина" на Самойлова (режисиран от Александър Зархи) обръщава внимание на най-характерните черти на Анна, но без преувеличения и недоразумения. Граф Вронски (любимият на Анна) е изигран от първия съпруг на Самойлова, Василий Лановой.
В следващите години Самойлова редовно сменя съпрузите си и едва се появява на екран. Тя прави жалко завръщане в тв сериала "Московска сага" през 2004 г., а след това в драма за пристрастяването към наркотиците, наречена "Нирвана" (2008). Това е последната ѝ роля...
Енергична. Талантлива. Харизматична. Невъзможно е да се посочи само едно качество, което прави Мордюкова една от най-легендарните руски актриси, известна със силното си сценично присъствие.
Мордюкова израства в колхоз в казашкото село Константиновка, Украинска ССР. Докато майка ѝ работи като председател на колхоза, Нона осъзнава, че истинското ѝ призвание е актьорството, а не земеделието. Учи във Всесъюзния държавен институт по кинематография (ВГИК) и дебютира на екрана в "Млада гвардия". Мордюкова е олицетворение на съветската женственост, която може да "спре галопиращ кон и да влезе в горяща къща". Запомнящите ѝ се роли идват във филмите "Чужди роднини" и "Комисарят".
Заснет през 1967 г., "Комисарят", базиран на краткия разказ на Василий Гросман, се отлага две десетилетия, защото засяга антисемитизма. Другите значими филми на Мордюкова включват "Проста история" (където Нона най-накрая може да разчита на опита на майка си, тъй като играе председател на колхоза) и хитовата съветска комедия "Диамантената ръка".
Енергичната актриса продължава да играе в "Родня" (1982), режисиран от легендарния Никита Михалков. Това се превръща в една от най-запомнящите ѝ се роли. Мордюкова изиграва селска жена, която идва в Москва, за да посети единствената си дъщеря и внучка. Всичко, което тя иска, е да поправи разбитото семейство на дъщеря си. Но пътят към ада е постлан с добри намерения, така че намесата на жената причинява само повече проблеми.
С кариера, обхващаща пет десетилетия и включваща петдесет филма, Мордюкова публикува и мемоари под заглавието "Не плачи, казашка жено".
Людмила става известна на 21 в музикалната комедия от 1956 г. "Карнавална нощ" от Елдар Рязанов.
След огромния успех на филма талантливата актриса и певица обикаля Съветския съюз с представление, което включва популярни песни от филма. Но изгряващата звезда трябва да изчака няколко десетилетия за следващата ключова роля, която ще изведе кариерата ѝ на следващо ниво.
Гурченко изнася едно от най-забележителните превъплъщения на своята епоха в "Двадесет дни без война" на Алексей Герман (1976). Драмата е голямо попадение, но впоследствие е забранена при управлението на Леонид Брежнев, за да излезе през 1981 година. Гурченко работи с първокласни режисьори, включително Андрей Кончаловски (тя участва в неговата "Сибириада") и Никита Михалков в "Пет вечери" (трагична история на жена, която е посетена от мъж, в когото някога е била влюбена).
Ролята на Гурченко обаче като нещастна сервитьорка в "Гара за двама" (1983) става една от най-важните за нея. Неуморима и енергична, тя продължава да играе на сцена, появявайки се във филми, музикални концерти и телевизионни предавания до 70-те си години.
Внимание! Всяко пълно или частично копиране на материали на Russia Beyond без писмено разрешение и директен линк към оригиналната публикация на Russia Beyond, включително от други електронни ресурси, ще се смята за грубо нарушение на Закона за защита на интелектуалната собственост на Руската федерация. Russia Beyond и медийният холдинг RT си запазват правото да реагират на подобни нарушения в различни държави, включително по съдебен ред.
Абонирайте се
за нашия електронен бюлетин!
Получавайте най-добрите статии от седмицата направо в пощата си