Канадският певец The Weeked е 22-23 септември ще завърши с концерт в родния Торонто своето турне The After Hours till Dawn Tour. Видеосъпроводът на двучасовото шоу е поверен на руското студио за мултимедии и дизайн "Сила света" ("Силата на светлината"), което отдавна работи със звезди от световния шоубизнес. Видеосъдържанието на студиото съпровождаше всички изпълнения по време на шоуто: на огромен IMAX екран се появяваше панорама на града, която сменяше формата и цвета си в зависимост от парчето, ритъма и мелодията.
Legion Media
Според концепцията The Weeknd преминава от ада в рая през разрушени градове, където се виждат очертанията на различни мегаполиси (например знаменитата телевизионна кула в Торонто). В центъра на концепцията е оптическата илюзия, при която границата между реалните физически обекти и проектираната плоскост става неразличима. Зрителят не може да разбере къде димът е истински и къде е просто екранен; къде се използва пиротехника и къде мълнията е нарисувана.
Шоуто на The Weeknd / Legion Media
"Сила света" далеч не са единствените търсени видеоартисти на Запад. Разказваме ви за тях и за други впечатляващи чуждестранни проекти на руснаци в сферата на видеоизкуството.
Гигантски Дрейк и реалистична лава
Първата западна звезда, с която подписват договор "Сила света", е рапърът Дрейк през 2018 година. Руските светлинни дизайнери създават сценичния дизайн на турнето му към албума Scorpion.
Prince Williams/Wireimage/Getty Images
В шоуто има много ефектни елементи: реалистична лава, собствена холографска проекция, гигантско баскетболно игрище и други изкушения. Например в един момент Дрейк се оказва в пирамида от дронове, а в друг над главата му се носи кръст от светлина. Освен това по самия артист са поставени датчици и накъдето и да тръгне, съдържанието реагира на движенията му. Когато Дрейк ходи по лед, той се напуква под краката му.
Колко е струвало всичко това не се знае със сигурност, но само една от промените на дизайна на сцената (малко преди края на работния процес артистът размисля и решава да промени всичко) му излиза $1,5 милиона.
Били Айлиш сред паяци и акули
През 2020 г. "Сила света" са наети от певицата Били Айлиш. Студиото създава виртуалните декорации за три от песните от онлайн концерта ѝ – първия самостоятелен концерт във формат XR (extended reality technology). Същността на XR или cross reality се крие в това, че видеосъдържанието не се ограничава в рамките на екрана и излиза извън пределите му, което позволява дори една сравнително малка сцена да се превърне в огромен обект и около артиста да се изгради истински виртуален свят.
Около Айлиш кръжат камери, които излъчват на живо, а на фона се появяват различни сюжети. Под звуците на You Should See Me in a Crown на екрана изникват огромни паяци с размерите на знаменитите скулптури на Луиз Буржоа.
По време на песента Ilomilo певицата се потапя във виртуален подводен свят с гигантски акули, изпипан до най-малкия детайл.
На парчето Bad Guy на сцената излиза виртуално Porsche:
Но звездите от шоубизнеса са само част от работата на "Сила света" в чужбина. Студиото има два офиса – един в Москва и още един в Уест Бродуей в Ню Йорк и редовно прави имерсивни изложби и проекти за западни клиенти. Творби на студиото украсяват Тайм Скуеър, изложени са по време на Met Gala в нюйоркския музей "Метрополитън", съпровождат дигиталната кампания на модния дизайнер Давид Кома и др.
Red Hot Chili Peppers и нов визуален език
И в момента групата Red Hot Chili Peppers (RHCP) е на световно турне за първия си албум от шест години насам – Unlimited Love, като видеоакомпаниментът на шоуто им е поверен на друго руско студио "СЕТАП". Студиото е създадено през 2018 г., като концепцията му е да измисли нов визуален език за концерти и фестивали.
"На повечето събития виджеите (те отговарят за видеата по време на шоуто в реално време) работят със съдържание, голяма част от което е подготвено предварително, от тях се иска само, условно казано, да го завъртят и да добавят различни ефекти, – обяснява основателят на студиото Дмитрий Знаменски. – Виджеят не може да промени съдържанието съществено по време на шоуто. А нашият контент е генеративен – имаме предварително подготвени програмни алгоритми и можем да променяме каквото искаме в този поток в зависимост от това как се променя музиката на събитието".
Jason Kempin/Getty Images
Този принципно нов подход към видеоакомпанимента на спектаклите, измислен от "СЕТАП", вече е оценен от диджеите Соломун, Борис Брейчи, технодиджея Dixon (за едно от събитията му "СЕТАП" създават дванайсет часа съдържание), швейцарския проект Adriatique.
Днес към този списък вече принадлежат и RHCP. Групата винаги свири на живо – днес може да свири малко по-бавно, а утре – по-бързо, или пък да се впусне в непланирана импровизация. Именно тук се крие трудното и предизвикателното за "СЕТАП". Затова съдържанието за бандата се създава в реално време на сървър, който е синхронизиран със светлинен пулт.
Виртуална реалност във виртуална Notre-Dame de Paris
Още два примера са неотдавнашните снимки на клипа на Cardi B, Кание Уест и Lil Durk към песента Hot Shit под ръководството на руския режисьор от грузинско-украински произход Ладо Кватания. Или пък отдавнашното сътрудничество между руско-грузинските екипи на Дмитрий Воробьов, Павел Павлюков и Георгий Молодцов с бащата на електронната музика Жан-Мишел Жар.
За Кватания това е дебютна работа с чуждестранен артист. За тази цел режисьорът работи с водещите хип-хоп изпълнителни на руската сцена: групата "Ленинград", Хъски, Делфин, Оксимирон, Манижа и др. "Този опит прилича на полет в космоса – давам си сметка, че съм един от малцината, на които им е провървяло да работят с артисти от подобна величина", описва впечатленията си режисьорът в интервю за изданието "Комерсант".
В клипа Cardi B покорява небостъргач, като нарушава законите за земното притегляне; Lil Durk игнорира насоченото към него оръжие, а Кание Уест чете на фона на футуристична локация.
Георгий Молодцов и партньорите му на свой ред са автори на визуални оформления за Жан-Мишел Жар – виртуален модел на парижката катедрала Notre-Dame de Paris, която и до днес не е възстановена от пожара през 2019 година.
Компанията Ubisoft в продължение на няколко години сканира интериора на катедралата за играта ѝ Assassin’s Creed. След пожара те преправят този модел за културни проекти, от което се възползват руските видеоартисти. Изпълнението на Жар е във формат VR: докато самият артист е в студиото недалеч от катедралата, виртуалният му модел изнася концерт във виртуалната Notre-Dame de Paris.
Уважаеми читатели,
Нашият сайт и страниците ни в социалните медии могат да бъдат ограничени или забранени поради обстановката в момента. За да продължавате да четете актуалното ни съдържание, просто направете следното:
- Абонирайте се за канала ни в Telegram
- Абонирайте се за седмичния ни бюлетин
- Активирайте пуш-уведомленията на сайта ни
- Инсталирайте VPN услуга на компютъра и/или на телефона си, за да получите достъп до нашия сайт, дори и той да е блокиран в страната ви