Филмът е включен във всички световни списъци на най-значимите кино шедьоври на всички времена и народи. Това е ням филм за въстанието на моряците от Черноморския флот, с което започва революцията от 1905 година. Една от най-силните и канонични сцени във филма е бягството на жителите на Одеса по прочутото градско стълбище, спасявайки се от куршумите на правителствените войски.
За да отбележи 10-годишнината от революцията от 1917 г., Сергей Айзенщайн, главният режисьор на ранния СССР, заснема следващия си шедьовър. В центъра му са революционните събития от октомври в Петроград и щурмуването на Зимния дворец. Този филм е и първият опит за портретиране на Владимир Ленин. Смята се, че Айзенщайн не се е опитал да пресъздаде реални събития, а умишлено е създал мит за революцията.
Това е първата музикална комедия на СССР, чието създаване е разпоредено лично от Сталин. Изобилието от музика и песни прославя живота на съветския човек и постиженията на промишлеността. Преди да започне работа по филма, режисьорът Александров отива в Холивуд, за да види как се създават мюзикъли там. Лентата прави звезди Любов Орлова и певеца Леонид Утьосов. Филмът става известен в Съединените щати, а Чарли Чаплин се изказва топло за него.
Още един музикален филм с участието на Любов Орлова. Според сюжета СССР се превръща в нова родина за една американска циркова актриса – тук тя намира щастие и любов. Този филм прокламира съветското равенство и толерантност. Истинската звезда на филма, освен Орлова, е малко чернокожо момче, изиграно от Джеймс Патерсън. Бащата на актьора емигрира от САЩ в СССР в търсене на по-добър живот.
Още една мащабна творба на Айзенщайн, превърнала се в жива класика по онова време. Филмът разказва за староруския княз Александър Невски, който печели битката срещу Ливонския орден. Една от най-епичните сцени във филма е Ледената битка, в която рицари на коне и в тежки доспехи падат през леда на езерото Чудското езеро. Интересното е, че снимките на сцената се провеждат през лятото в двора на "Мосфилм", където са изградени специални декори. В крайна сметка патриотичната картина, която създава "смел образ на нашите велики предци", е одобрена от Сталин.
Следвоенна музикална комедия за щастливия съветски живот. Преди селския панаир два южни колхоза се състезават по производителност. Интригата се допълва от факта, че трудовите ръководители и съперници са влюбени един в друг. Сталин много харесва комедията, но Хрушчов праща филма на рафта за дълги години заради "напудряне" на действителността. В края на 1960-те години филмът е реставриран и излиза леко коригирана версия.
Един от първите "новогодишни" филми на режисьора, който по-късно ще създаде легендарния "Ирония на съдбата". Според сюжета персоналът на Дома на културата се подготвя за новогодишен бал с маски. Режисьорът непрекъснато се опитва да прави корекции и да направи забавната програма по-сериозна и идеологически издържана. Комедията е изпълнена с музика, шеги и невинни закачки. И още – това е звездната роля на младата Людмила Гурченко.
Лирична драма, в която почти няма военни сцени, превърнала се в класика на световното военно кино. Тя показва, че трагедията се случва не само на фронтовата линия, но и в тила. Сюжетът разказва за много лични нещастия на засегнати хора, които са загубили близките си. Двама влюбени се разхождат из Москва до сутринта, а в ранното утро научават, че войната е започнала. Досега това е единственият филм от СССР и Русия, който печели "Златна палма" на кинофестивала в Кан.
Първият филм на прочутия Андрей Тарковски, в който се забелязва характерният му авторски почерк. Филм за войната и за това как тя лишава момчето Иван от семейството и детството му. След смъртта на родителите си малкото, свенливо и много смело момче помага на съветските войски и изпълнява важна задача – отива на опасна разузнавателна мисия. Филмът е първият, който печели "Златен лъв" на кинофестивала във Венеция.
Един от най-емблематичните филми от времето на съветското размразяване, изпълнен с надежда и оптимизъм. Млад сибиряк пристига в столицата, където се запознава с млад строителен работник на метрото. Заедно двамата нови приятели се скитат из града и решават различни въпроси и проблеми, които срещат по пътя си. Във филма има много слънце и красиви гледки от Москва, а песента от филма се превръща в неофициален химн на столицата. Между другото, това е първата голяма филмова роля на младия Никита Михалков.
Един от най-успешните съветски филми, признат за шедьовър не само в СССР, но и в чужбина. "Война и мир" става първият съветски филм, който печели "Оскар" за най-добър чуждоезичен филм през 1969 година. През същата година филмът печели и "Златен глобус".
Филмовата епопея се смята за най-добрата адаптация на романа на Лев Толстой. Снимките са толкова мащабни, че за тях са ушити повече от 9000 исторически костюма, а в бойните сцени участват над 15 000 души.
Широкоразпространен документален филм за историята на фашизма и установяването на властта в нацистка Германия, както и за ужасите на Втората световна война. Режисьорът Ром използва във филма трофейни ленти и фотоматериали и с помощта на монтаж създава не просто пропагандно произведение, а много емоционална картина.
Филмът за живота на средновековния руски иконописец Андрей Рубльов се откроява в съветското кино. Това е авторска лента с дълбок философски подтекст, преоткриващ не само името на великия създател на иконата "Троица", но и на руското православие и Русия като цяло. Личността на Рубльов е от огромно значение за духовното възраждане на страната, след като дълго време е била под татаро-монголски гнет. Сложното авторско кино е голямо събитие за съветската интелигенция.
Един от най-печелившите филми в историята на съветското кино. Този признат шедьовър на Леонид Гайдай е родил редица крилати фрази, които се използват "сред народа" и до днес. Жанрът на филма е ексцентрична комедия, с много гегове, звукови и музикални ефекти, разбираема и смешна за абсолютно всеки съветски човек. Контрабандистите объркват един скромен и честен съветски човек със свой посредник и пришиват диаманти в гипса му. Бандитите се опитват да отнемат диамантите, а съветската полиция моли героя да помогне за разкриването на престъпниците. Главната роля е написана специално за актьора Юрий Никулин.
Обикновен съветски гражданин, директор на детска градина, се оказва удивително наподобяващ водача на престъпна банда с прякор Доцента. Полицията моли учителя да им помогне да заловят бандита и неговите съучастници – вкарват го в затвора и го молят да се престори на бивш престъпник. Крайната цел е и да се открие къде престъпниците са скрили златния шлем на Александър Велики, откраднат при разкопки. През 1972 г. комедията буквално взривява съветското кино. Днес, въз основа на класации и анкети, "Джентълмени на късмета" е наричан най-добрият филм в историята на студиото. И разбира се, много фрази от филма са станали крилати и често се използват от народа.
Още една култова комедия на Гайдай, която печели сърцата на зрителите и бележи бум в съветския боксофис. Съветски учен изобретява машина на времето и случайно изпраща мениджъра си в Средновековието, заедно с крадец на апартаменти. По този начин цар Иван Грозни се озовава в съветска Москва... Свободна адаптация на пиесата на Михаил Булгаков, която е практически забранена през съветската епоха.
Един от основните и най-важни филми на Тарковски – и много личен автобиографичен филм, в който той разказва за детството си, семейството и майка си с много препратки и алюзии към изкуството. Филмът няма ясен сюжет, а се състои от сънища и откъслечни спомени за житейски и световни събития. Зад кадър звучат стихове на бащата на режисьора, поета Арсений Тарковски.
Филм за гражданската война в Русия, където войници от Червената армия, чекисти и бандити ловуват за злато, отнето от богатите. Приключенският филм е заснет в жанра "истърн" (подобен на "уестърна") с много екшън сцени, битки и каскади. Признат днес за филмова класика, той е първата пълнометражна режисьорска работа на Никита Михалков, като той изпълнява една от главните роли.
Съвместната работа на студио "Мосфилм" и известния японски режисьор печели "Оскар" за най-добър чуждестранен филм. Куросава вече се е прочул с любовта си към руската култура с филма си "Идиот" по романа на Фьодор Достоевски. Този път той екранизира етнографските разкази на пътешественика Владимир Арсениев "По Усурийския край" и "Дерсу Узала". Изследователят отива на експедиции в Далечния изток, в което му помага един местен жител и ловец – нанаецът Дерсу Узала.
Един от най-известните и обичани съветски филми неизменно се излъчва по телевизията всяка година на 31 декември. Той се е превърнал в символ на руската Нова година също толкова, колкото и украсената коледна елха или салатата "Оливие". Лиричната комедия започва с това, че главният герой се напива с приятелите си в новогодишната нощ в Москва и по погрешка е качен на самолет за Ленинград вместо свой приятел. Веднъж попаднал в същия типичен жилищен район, той дори не забелязва, че не е в своя апартамент.
Този филм е истински химн на съветска Грузия, на нейната природа, колорит и, разбира се, на нейните хора. Главната роля се изпълнява от актьора и певец Вахтанг Кикабидзе. Неговият герой, по прякор Мимино, е пилот от малката авиация, който лети сред планинските села на Грузия с хеликоптер. Но той решава да се преквалифицира в пилот на международна авиокомпания, за което трябва да замине за Москва. Мечтата му се сбъдва, но той не може да забрави родните си планини. Грузинската песен "Чито-гврито" все още се пее от всички жители на постсъветското пространство.
Този четирисериен филмов епос печели Голямата награда в Кан. Филмът разказва историята на няколко поколения от две сибирски семейства, а зрителят проследява обратите в личния им живот на фона на ключовите събития на XX век – Революцията, Гражданската война и Втората световна война. Във филма участват цяла плеяда известни съветски актьори, сред които Виталий Соломин, Никита Михалков и Людмила Гурченко.
Друг съветски филм, който печели "Оскар" и става лидер в съветския боксофис (и вторият най-касов филм в историята на СССР). Това е мелодрама за провинциално момиче, което в епохата на размразяването идва да покори Москва. И въпреки многото препятствия и трудности, които съдбата ѝ подхвърля, тя постига големи кариерни върхове. Но само любовта за много дълго време не може да намери... Много цитати от филма стават крилати и популярни, но най-вече – "На 40 години животът тепърва започва". А саундтракът на "Александра" в изпълнение на Сергей и Татяна Никитинови – се превръща в неофициален химн на Москва.
Братята Стругацки работят с Тарковски по сценария на филма – той е базиран на фантастичния им роман "Пикник край пътя", свръхпопулярен в СССР. Преминавайки през филмовия език на Тарковски, фантастиката се превръща във философска притча за опасностите на желанието. (А в някои отношения тя предсказва и катастрофата в Чернобил). Режисьорът казва, че "цял живот се е подготвял за този филм" и го смята за кулминация на творческия си път. В резултат на това филмът печели Специалната награда на журито в Кан, а също така събира пълни киносалони в Съединените щати, Франция и Германия.
Лиричната комедия на носителя на "Оскар" за "Москва не вярва на сълзи" се превръща в един от любимите филми на всички съветски граждани. В центъра на сюжета вече не е Москва, а дълбоката провинция, където живеят обикновеният работник Василий и семейството му. Той е мечтател, обича гълъбите и се грижи за гълъбарника си, а съпругата му го "мъмри", че не е сериозен и че харчи пари за глупости. Веднъж Василий отива да се лекува в санаториум на морето и там се запознава с градска кокетка, много различна от селската му съпруга...
Един от най-истинските и тежки филми за Великата отечествена война. Събитията от 1943 г. в Беларус са показани през очите на един тийнейджър (ролята на Алексей Кравченко е невероятно силна). И виждаме, че войната не е само мащабни сражения и велики победи, но и борбата на един малък човек за живот. Филмът се превръща в главното филмово събитие на годината в СССР и получава световно признание. Според режисьора, в чужбина по време на прожекцията на "Иди и виж" в киносалоните дежури линейка, която отвежда твърде впечатлителни зрители.
Обикновен съветски гражданин случайно среща извънземно, което го пренася със специална машина в пустинята. Оказва се, обаче, че той е на друга планета. Метафоричната история за космоса е тънка сатира на класовата борба. Мнозина зрители и критици не разбират филма и го ругаят, но финият хумор на Данелия си спечелва и голям брой почитатели. А думата "пепелац", с която е наречен фантастичен летателен апарат, все още се използва в разговорния руски език като обозначение за най-различни машини и самолети.
Този филм от времето на перестройката е голям успех за режисьора Карен Шахназаров, който днес оглавява "Мосфилм". Иван, младо момче от Москва, не успява да постъпи в институт след училище и започва работа като куриер. Един ден той доставя ръкопис в дома на професор и се запознава с дъщеря му. Тя е от "златната младеж", а той е бедняк. Въпреки това двамата започват връзка. Какво ще каже бащата професор на това? И какво предстои на момчето?
Сюжетът се върти около ваканционния романс между медицинската сестра Алика и момче на име Банан, което пее с приятели в ресторанти като почасова работа, и сблъсъка им с мафиотския покровител на момичето. Именно в "Асса" широката публика за първи път чува станалата легендарна песен на Виктор Цой "Хочу перемен" и композиции на други рок музиканти от съветския ъндърграунд. С метафоричния си експериментален филмов език режисьорът Соловьов деликатно предава атмосферата на последните години на СССР. Филмът се превръща в химн на перестроечна Русия.
Филм за едно напълно ново време и нови условия на живот, както и за това как това ново среща старото съветско. Фокусът е върху героини, които е трудно да си представим в класическото съветско кино. Те са "валутни" проститутки, които ловуват на чужденци. Филмът показва тяхното ежедневие, разказва за проблемите им, за бедните им семейства, за мечтите им за красив живот и, разбира се, за една голяма и чиста любов.
Внимание! Всяко пълно или частично копиране на материали на Russia Beyond без писмено разрешение и директен линк към оригиналната публикация на Russia Beyond, включително от други електронни ресурси, ще се смята за грубо нарушение на Закона за защита на интелектуалната собственост на Руската федерация. Russia Beyond и медийният холдинг RT си запазват правото да реагират на подобни нарушения в различни държави, включително по съдебен ред.
Абонирайте се
за нашия електронен бюлетин!
Получавайте най-добрите статии от седмицата направо в пощата си